Prix de Rome Beeldende Kunst
De Prix de Rome Beeldende Kunst wordt in opdracht van het ministerie van OCW georganiseerd en gefinancierd door het Mondriaan Fonds. Het is de stimuleringsprijs in Nederland en het Caribisch deel van het Koninkrijk met een geschiedenis die teruggaat tot 1806. Het doel van de Prix de Rome is getalenteerde kunstenaars te traceren, te stimuleren en hun zichtbaarheid te vergroten. Bij de prijs hoort een geldbedrag van € 60.000. Voorheen bestond de prijs uit € 40.000 en een residency naar keuze. Voor deze editie is de residency komen te vervallen en is het prijsbedrag verhoogd, zodat de winnende kunstenaar het vrij kan besteden.
In 2025 vond de Prix de Rome Beeldende Kunst plaats. De genomineerde kunstenaars waren Fiona Lutjenhuis, Kevin Osepa, Thierry Oussou en Buhlebezwe Siwani. Zij zijn geselecteerd via een vernieuwde selectieprocedure. In plaats van een open call bezocht een vijfkoppige jury gedurende ruim een jaar tentoonstellingen en scoutte kunstenaars. Op basis daarvan werd de shortlist voor de Prix de Rome 2025 samengesteld. De jury van de Prix de Rome Beeldende Kunst bestond uit: Colin Huizing (directeur-bestuurder Chabot Museum), Imara Limon (hoofdconservator Amsterdam Museum), Rita Ouédraogo (co-founding curator Buro Stedelijk, onderzoeker en schrijver), Wilma Sütö (conservator moderne en hedendaagse kunst Dordrechts Museum), Joep Vossebeld (curator Odapark Venray en schrijver) en juryvoorzitter Eelco van der Lingen (inmiddels oud-directeur Mondriaan Fonds). Volgens de jury bieden Lutjenhuis, Osepa, Oussou en Siwani ieder op eigen wijze een belofte voor de toekomst.
De 4 genomineerden kregen ieder een werkbudget om nieuw werk te maken. Vanaf 29 november 2025 tot en met 15 maart 2026 was dit werk te zien in het Stedelijk Museum Amsterdam waar curator Nadia Abdelkaui van het Stedelijk Museum verantwoordelijk was voor de inrichting van de tentoonstelling. Ook werd er een begeleidende publicatie uitgegeven. In deze publicatie gaan de auteurs Amira Gad, Laurie Cluitmans, Kelly-annvan Steveninck en Daria Tuminas in gesprek met de kunstenaars. Verder bevat het boek, naast een inleiding van curator Nadia Abdelkaui en het juryrapport, fotografie uit de kunstenaarsateliers van Jonna Bruinsma en tentoonstellingsbeelden van Peter Tijhuis. Studio Kader heeft de publicatie vormgegeven en een nieuw stramien neergezet voor de komende edities. Het boek is uitgegeven door het Mondriaan Fonds in samenwerking met Jap Sam Books.
Mals Media maakte van iedere genomineerde een videoportret, waarin de kunstenaars hun werkwijze en inspiratie voor het werk dat zij voor de Prix de Rome ontwikkelden toelichten. Kort voor de prijsuitreiking organiseerde het Stedelijk Museum een artist talk met de 4 genomineerde kunstenaars.
De kunstenaars tonen zich sterk geëngageerd en zetten urgente sociaal-maatschappelijke kwesties overtuigend op de kaart. Het zijn grote installaties die de bezoeker zich klein laat voelen, maar ook bewust maakt van diens potentiële kracht om bij te dragen aan verandering. Karmen Samson, Metropolis M
Winnaar Prix de Rome 2025
Op basis van het nieuwe werk en het oeuvre van de kunstenaar heeft de jury Kevin Osepa als de uiteindelijke winnaar gekozen. De jury heeft daarbij vooral gelet op de manier waarop de kunstenaar nieuwe inzichten biedt in de beeldende kunst binnen het Koninkrijk der Nederlanden en daarmee een waardevolle bijdrage levert aan de ontwikkeling ervan. Kevin Osepa ontving op 17 december de Prix de Rome Beeldende Kunst 2025 uit handen van toenmalig staatssecretaris Koen Becking (Onderwijs, Cultuur en Wetenschap).
Osepa won de onderscheiding voor de totaal-installatie Lusgarda. Het belicht het verdwijnende ritueel van Ocho Dia; de achtdaagse rouwperiode na een begrafenis op zijn geboorte-eiland Curaçao. De jury herkent in Osepa een kunstenaar met een hele eigen beeldtaal die zichzelf steeds weet te overtreffen:
Alle elementen grijpen bij Lusgarda in elkaar. Als een regisseur weet hij zijn samenwerkingspartners in hun kracht te zetten, een cultuur te herwaarderen en tegelijkertijd ook een technisch hoogstaand werk te leveren en bij zijn eigen verhaal te blijven. Met dit werk, en zijn sterk ontwikkelde oeuvre, kan Osepa zich meten met kunstenaars op internationaal hoog niveau en is hij een grote belofte voor de toekomst.